Делала выставки для Vogue и Motorola. Катя Тейлор об арт-рынке и молодых художниках

Катя Тейлор – основатель арт-пространства Port creative hub и агентства культурного менеджмента Port.agency. Ее команда проводила Неделю искусства HeForShe, посвященную женщинам в культуре для «ООН женщины», проекты для Comfy, Vogue и UNICEF.

Люди искусства, представители авангарда, которые опережают свое время, всегда вдохновляли и продолжают вдохновлять создателей нового премиального французского автобренда DS Automobiles. MC Today и DS Automobiles знакомят читателей с такими неординарными личностями, отражающими дух марки, и флагманом бренда, автомобилем DS7 Crossback.

За рулем DS7 Crossback Катя рассказала MC Today, каково строить бизнес в сфере искусства и как культурный проект может решить задачи брендов уровня Motorola.

Как появился Port.agency

В 2008-м я окончила колледж Christie’s Education при Кембриджском университете. Вернувшись в Украину, искала единомышленников и определялась с тем, чем хочу заниматься. В основном шла от обратного. Работала куратором и организатором выставок и поняла, чем точно не хочу заниматься, например, быть галеристом или дилером.

Катя Тейлор

Катя Тейлор

Одна из кураторских групп выросла в агентство культурного менеджмента, которое мы создали вместе с партнером. В какой-то момент мы решили сделать публичное пространство. Помещение на Набережно-Крещатицкой, 10а подошло идеально: светлое, просторное, с большими окнами и высокими потолками. Я решила рискнуть и переехать из маленького офиса на Бессарабке в индустриальное пространство со множеством неизвестных.

Так в 2015-м появился Port creative hub. Он никогда не был бизнес-проектом. Это площадка для молодых культурных инициатив и художников. Со временем партнерство закончилось, а пространство осталось. Для того чтобы содержать его, мы создали агентство, и со временем Port.agency превратился в мини-холдинг со множеством разных направлений, коммерческих и не только. Сегодня это социальный бизнес, который приносит пользу, удовольствие и доход.

В запуск я вложила личные сбережения, около $10 тыс. Со временем мы стали привлекать спонсоров и партнеров, с помощью которых развиваем проект. Ежегодные инвестиции в него – около 1,5 млн грн.

Как работает выставочное пространство

В самом начале мы сделали резиденцию для художников – это был партнерский проект с компанией «Новые продукты». В течение двух лет каждые полтора месяца мы приглашали одного художника или художественную группу, давали им студию и финансирование, помогали с кураторской работой, промо и оформлением, чтобы они могли реализовать свой проект.

Резиденция для художников
Резиденция для художников
Резиденция для художников
Резиденция для художников

Всего выпустилось 16 художников, каждый из них представил свою выставку. Хаб остается площадкой для современных авторов. Например, в конце августа мы открыли выставку с Ильей Чичканом.

Мы работаем только с теми авторами, взгляды которых разделяем. Само собой, не берем с них денег, хотя я частенько слышу, что некоторые галереи так делают. Мы не галерея, но если кто-то хочет купить произведения, мы можем продавать предметы искусства в нашем магазине, чтобы, например, компенсировать затраты на проведение выставки.

Еще около десяти дней в месяц мы сдаем пространство в аренду под различные мероприятия. Это необходимо, чтобы поддерживать проект на плаву, ведь мы снимаем помещение у частного собственника, и аренда 250 м обходится нам довольно дорого, особенно зимой, когда все эти метры нужно отопить.

Сколько стоит украинское искусство

Мы понимали, что нужно искать различные пути заработка, ведь доходы в искусстве часто нестабильны. Поэтому у нас есть агентство, которое занимается спецпроектами с международными организациями и бизнесом. Это некий зонт, под которым есть несколько «департаментов»: пространство, онлайн-магазин с книгами и предметами искусства, аренда площадки, организация мероприятий, кейтеринг, бар.

В онлайн-магазине можно купить работы стоимостью до $1500, доступные широкой аудитории. Например, принты молодых художников обойдутся в 1-2 тыс. грн, графика – в пределах $300-500. Еще мы привозим книги зарубежных издательств, Ad Marginem и Phaidon, многие из них в Украине продаются только у нас.

Мы работаем и с теми украинскими художниками, чьи работы достойны оказаться в любой мировой коллекции. Например, Машей Куликовской, Назаром Билыком, Ильей Чичканом, Игорем Гусевым, Apl315. Мы представляем их на международной арт-платформе Artsy (цены на работы этих художников стартуют от $590 и доходят до десятков тысяч долларов – прим. ред.).

Наша комиссия – от 30 до 50 % от стоимости работы. Это, грубо говоря, еще один департамент, который позволяет нам аккумулировать деньги на поддержание хаба и его проектов.

Как мы создаем спецпроекты для бизнеса

Все же основной наш источник дохода – это спецпроекты с международными организациями, средним и крупным бизнесом. У нас есть преимущество по сравнению с ивент- и пиар-агентствами: экспертиза в искусстве XIX-XXI века и экспозиционный дизайн. В этой нише конкурентов в Украине у нас практически нет.

Культурные проекты влияют на репутацию бренда, но не решают напрямую маркетинговые и бизнес-задачи. Мы делаем социально полезные проекты, говорим о важных вопросах и находим, как соотнести это с историей и ценностями бренда.

Катя Тейлор, Port creative hub

Например, в 2017 году мы создали интерактивную выставку «Мобильная революция» для Motorola. У нас было две задачи: показать новую модель телефона и заявить о возвращении бренда на украинский рынок.

Мы сделали ставку на крутую историю Motorola. Нил Армстронг, ступив на Луну, сказал знаменитую фразу: «Это маленький шаг для человека, но огромный для всего человечества». Эти слова были переданы на Землю через радиостанцию, разработанную Motorola. Мы подняли архивы с видео и рекламой 50-х, сделали несколько инсталляций с художниками. У нас получилась выставка об истории бренда и его влиянии на поп-культуру.

Выставка «Мобильная революция»
Выставка «Мобильная революция»
Выставка «Мобильная революция»
Выставка «Мобильная революция»
Выставка «Мобильная революция»

В прошлом году для презентации женского аромата ВОНА от parfum büro мы сделали выставку-исследование о роли женщины в украинском искусстве.

Есть компании, с которыми мы работаем из года в год, например, Comfy. Мы оформляли фасад их главного офиса к юбилею компании, организовали премию для молодых художников Comfy Art Prize.

Мы не рассылаем предложения брендам, как медиа или пиар-агентства. С этой схемой в 80 % случаев получим отказ, потому что не можем предлагать быстрые и дешевые решения.

Если в компании осознали необходимость работы с культурой, то сами обращаются к нам.

Катя Тейлор, Port creative hub

Всего у нас было более 50 спецпроектов с бизнесом. Бюджет таких проектов – от 200 тыс. грн на небольшую выставку с презентацией и до бесконечности. Мы работали с суммами до $500 тыс., но это далеко не всегда означает крупный заработок. Проект может длиться год или два. Сегодня у нашего агентства есть четкий прайс-лист: неделя работы в зависимости от объема обойдется примерно от $500 до $800. 

Гонорары художников в рамках наших спецпроектов обычно зависят от общего бюджета и оговариваются индивидуально. Для авторов работа с брендами – это не только заработок, но и возможность создать более крупный и сложный проект.

Почему мне важна мобильность

Мы монтируем выставки, ездим в мастерские и на выставочные площадки. Делаем проекты не только в Киеве, но и по всей стране. Например, художник Степан Рябченко оформлял фасад главного магазина Comfy в Днепре, а это четыре месяца работы на площади 1700 кв. м. Недавно мы делали скульптурный воркшоп в Edem Resort под Львовом, а сразу после этого организовали арт-программу ОМКФ в Одессе.

Из-за того, что я в постоянном движении, автомобиль в работе и жизни стал для меня незаменимым. Я за рулем уже 18 лет. Использую автомобиль для передвижения по городу, вылазок на природу, встреч, перевозки работ и материалов: картин, рам, каталогов. Часто из содержимого моего багажника можно на месте смонтировать небольшую выставку.

Путешествую за рулем редко. Стараюсь все расстояния больше 500 км преодолевать на самолете. Но если это до 100 км, то вожу с удовольствием.

На DS7 Crossback я прокатилась по городу. Ехать было комфортно, и думаю, что на трассе эта машина покажет себя еще лучше.Управляется легко, не замечаешь плохую дорогу. Довольно мягкая подвеска.

А еще я помещаюсь в багажнике и могу выбраться на крышу через окно, которое открывает ее почти целиком. Из приятных возможностей – автопаркинг, хотя я до сих пор не понимаю, как это работает. В целом такая машина мне подходит.

Создатели DS7 Crossback позиционируют его как альтернативу существующим премиум-брендам. Автомобиль выпускается в трех версиях: DS Inspiration Performance Line, DS Inspiration Rivoli и DS Inspiration Opera.

Performance Line с обивкой из алькантары – для клиентов, которые считают, что спорт и динамичность – не экстравагантные способы самовыражения, а скорее ежедневный образ жизни.

В Rivoli поразят высококачественные материалы: кожа в сочетании с декором в форме бриллиантов. Эту версию создавали, вдохновившись улицей Rivoli с роскошными магазинами, знаменитым садом Тюильри и его дворцами.

А Opera – это автомобиль в максимальной комплектации. Создавая этот дизайн, в DS Automobiles вдохновлялись одним из самых престижных театров в мире – Opéra Garnier.

Какие задачи мы ставим перед собой

Мы хотим работать не с узким кругом интересующихся искусством, а с широкой аудиторией, которая живет современными ценностями. Наша задача – формировать рынок и, в частности, спрос на культурные проекты.

На окупаемость Port creative hub вышел только на четвертый год работы из пяти, но и это редкость для таких проектов и само по себе достижение. Вопрос заработка для нас вторичен, в первую очередь – культурная и социальная составляющая. И, конечно, нам должно быть интересно то, что мы делаем. Без этого ничего не выйдет.

Фотографии Александра Роженюка, The Gate Agency

Архивные фотографии – Port.agency 

Опубликовано в Специальные темы
2019.10.02 13:21